Dis Giselle: Crip-feministisk kropp Kunstnersamtale

Kunstner Saša Asentić i samtale om performancen Dis Giselle
It feels like someone is calling me – in a dream. A soft voice. Like the wind carries me. My hands begin to move.

Samtalen vil vare i omtrent 45 minutter og vil bli holdt på engelsk, med mulighet for spørsmål fra publikum. Stoler er plassert i en sirkel i midten av rommet, med egne plasser for rullestoler og sakkosekker. Kapasiteten er begrenset, så kom tidlig for å sikre deg plass.

I dette arrangementet inviterer kunstner Saša Asentić til en åpen samtale om sentrale temaer i performancen Dis Giselle MUNCH, samt hans kunstneriske praksis og forskning på «tilgjengelighetens estetikk». Asentić har med seg samarbeidspartner og kunstner Mandana Kouros, kulturarbeider og forsker innen disability- og kjønnsstudier Milesa Milinković, og kurator Katrine Elise Agpalza Pedersen. Samarbeidspartner og kunstner Jelena Stefanoska vil også være til stede. 
 
I lydperformancen og installasjonen Dis Giselle utforsker Saša Asentić med samarbeidspartnere hvordan verktøy for tilgjengelighet kan bli en estetisk og politisk gest. Når synet ikke er en forutsetning, kan lyd bli et avgjørende element for det å oppleve dans. Dis Giselle setter tilgjengelighet i sentrum – ikke som et tillegg, men som selve det kunstneriske uttrykket. Samtalen vil utforske Dis Giselle og dens temaer gjennom feministisk disability-teori, for å åpne nye perspektiver på bevegelse, identitet og sosiale normer. 
 
Dis Giselle er del av Saša Asentićs PhD-prosjekt ved Kunsthøgskolen i Oslo.

Om deltakerne:  
 

A black-and-white portrait of a man with short hair and round glasses, facing the camera with a calm expression. He wears a two-tone top. Blurred artworks are visible in the background.

Saša Asentić (f. 1977, Derventa-Bosnia-Hercegovina, tidligere Jugoslavia) er koreograf, forsker og kulturarbeider uten funksjonsnedsettelse, bosatt i Oslo. Asentić arbeider innenfor samtidsdans, performance og disability arts. Hans kunstneriske praksis er basert på prinsippet om solidaritet og motstand mot kulturell undertrykkelse og indoktrinering. Fellesskap og langsiktige samarbeid spiller en avgjørende rolle i hans arbeid. Asentić er initiativtaker til organisasjonen Per.Art, som siden 1999 har samlet en gruppe kunstnere med ulike funksjonsvariasjoner, som utfordrer og motarbeider funksjonsdiskriminering innen dans og kultur.  
 
A black-and-white photo of a woman with glasses and long hair, dressed in black, holding a hand to her chest and looking toward the audience. A gallery wall with small artworks is behind her.

Mandana Kouros
 (f. 1991, Houston, USA) er en tverrfaglig kunstner og utøver med Downs syndrom, bosatt i Teheran, Iran. Kouros’ arbeid beveger seg mellom maleri, poesi, skulptur og performance, og forsøker å synliggjøre dialogen mellom kropp, bilde og følelser. Et sentralt tema i hennes kunstneriske praksis er å fremme inkludering av kunstnere med Downs syndrom, og sikre at deres aktive tilstedeværelse og kreative deltakelse inkluderes i kunsten. Kouros samarbeider med Tan.Arts-kollektivet i Teheran.  
 
A black-and-white photo of a smiling woman with short hair, wearing a blazer and blouse, with large black earrings and a white ribbon around her neck. A city setting appears in the background.

Milesa Milinković 
(f. 1977, Užice, Serbia) er forsker og kulturarbeider med funksjonsnedsettelse, bosatt i Novi Sad, Serbia. Hennes arbeid er forankret i feministisk disability-teori. Som direktør for den internasjonale filmfestivalen «Seize the Film» (Uhvati film) og med en mastergrad i kjønnsstudier, fokuserer Milinković på interseksjonell analyse av medierepresentasjon og kroppens sosiale posisjonering. Hun bygger bro mellom akademisk teori og kulturell praksis, og gir kritiske perspektiver på hvordan kunst og medier former vår forståelse av identitet, tilgjengelighet og menneskerettigheter. 

A black-and-white photo of a woman with long, wavy hair and glasses. She wears a leather jacket and is looking to the right side of the image frame with a calm expression. A city setting appears in the background.

Katrine Elise Agpalza Pedersen (f. 1988, Lørenskog, Norge) er kurator i samtidskunst ved MUNCH og kunsthistoriker, uten funksjonsnedsettelse. Hun har tidligere arbeidet som kurator og fungerende direktør ved Kunsthall Trondheim, og var OCAs «curator in residence 2024» ved ISCP i New York City. I tillegg til å være kurator for den kommende soloutstillingen med Katharina Grosse på MUNCH, har hun kuratert og medkuratert soloutstillinger med blant andre Panteha Abareshi, Korakrit Arunanondchai, Pia Arke, Liv Bugge og Sin Wai Kin, samt gruppeutstillingen Sex Ecologies. 

A black-and-white photo of a smiling woman with loose hair, wearing a short-sleeved top, seated cross-legged in an armchair with hands on her knees. Shelves with framed photos and objects are behind her.

Jelena Stefanoska (f. 1982, Novi Sad, Serbia) er en dansekunstner med Downs syndrom, bosatt i Novi Sad, Serbia. Siden 1999 har hun vært medlem av organisasjonen Per.Art. I tillegg til dans og koreografi lager hun tegninger, papircollager og kostymedesign. Sammen med Saša Asentić, og i samarbeid med Olivera Kovačević Crnjanski, har hun medskapt danseforestillingen Žizela / Giselle (2021).